Bobbye Tigerman, assisterende kurator for dekorativ kunst og design ved Los Angeles County Museum of Art (LACMA), er på en høyde etter installasjonen. De siste fem årene av karrieren hennes, sammen med hovedkurator Wendy Kaplan, har blitt brukt på å besøke biblioteker, museer og åtteårige og ikke-agarenske designere i California for å samle den mest omfattende retrospektivet av design fra midten av århundre til dags dato. “California Design 1930-1965: Living in a Modern Way” har 350 gjenstander som spenner over kategorier av hjeminnredning, mote, sport, reklame og arkitektur. Størst på utstillingen er den trofaste rekreasjonen av Charles og Ray Eames tjuefot høye stue fra det ikoniske Pacific Palisades-huset fra 1949, også kjent som "Case Study House 8."
Huset ble bygget som en del av Art & Architecture Magazine etterkrigsstudieprogram, som forsøkte å bygge lavprissatte, høykvalitets, masseproduserbare hjem med lett tilgjengelige industrielle komponenter. Selv om det i stor grad er glass og stål, bemerker Lucia Dewey Atwood, barnebarnet til Eames, at stuen hadde en "fantastisk kjærlig varme", en stemning som ikke bare tilskrives karakterene som bodde innenfor, men også bruken av komponenter fra hylle. på gjennomtenkte og vakre måter akkumulerte interiøret til utendørs og til mer enn 1800 håndlagde gjenstander og folkekunst i løpet av 39 år.
Å flytte innholdet i stuen til LACMA var ingen liten oppgave. Det var en strategisk planlagt to-års prosess som begynte med kuratorenes forslag til Eames Foundation, en ideell organisasjon dedikert til å bevare, beskytte og dele Eames-arven. "Utfordringen var å finne et interiør som ikke var endret eller oppdatert," sa Tigerman og forklarte attraksjonen til nettstedet. Objekter, stilt opp på bokhyller og ordnet på bord, vedlikeholdt raskt den dag i dag av Teresa, Eames 'pålitelige husholderske, hadde blitt liggende enten intakte eller omplassert på en måte som Ray ville ha godkjent.
"Vi var i ekstase da LACMA tok innholdet i stuen," sier Atwood. Den serendipitøse muligheten ga stiftelsen plass til å gjøre nødvendige renoveringer av huset, inkludert fjerning av vinylasbestgulvfliser, implementering av et klima / fuktighetsreguleringssystem og befestning av vinduskarmer som hadde gjennomgått skade i noen av LAs kraftigere jordskjelv. . Å pakke sammen stuen, som en gang var en skremmende virksomhet, ble en jevn og feilfri operasjon i hendene på dyktige mannskaper bestående av kuratorer, arkivister, naturvernere og dyktige håndtere.
"De flyttet ting med de høyeste standarder," forteller Lucia, som, selv om den var helt takknemlig, også var ganske nervøs under prosessen. Restaurering på stedet ble gjort før transport for å sikre at visse gjenstander ville overleve reisen. I tillegg, for å beskytte mot potensiell angrep, ble alle organiske materialer som tekstiler og bøker lagret i en fryser i fem dager før de fant et midlertidig hjem på museet.
Selv om det var imponert over de større og historisk betydningsfulle møblene i huset, ble Tigerman begeistret av Eames samlinger av mindre gjenstander som ofte ble hentet tilbake fra utenlandsreiser. "Det som var mest interessant for meg var de vellagede og ydmyke gjenstandene som små fugleskulpturer," sier hun. Fra disse anonyme utskjæringene til et par leoparder av tre som en gang tilhørte regissør Billy Wilder, sier Tigerman at det er umulig å legge en pengeverdi på innholdet i rommet fordi opprinnelsen til hvert stykke er uerstattelig.
Dette lange og givende prosjektet har etterlatt Tigerman styrket og dypt utdannet om designere i California. Hun legger for tiden de siste endringene i en håndbok som inneholder 141 bios og bilder av viktige håndverkere, designere og produsenter i California. Av designerne hun var heldig å møte, sier Tigerman: "Deres ånd og kreativitet har ikke blitt mindre." Av Charles og Ray Eames vil hun imidlertid gjerne stille et siste spørsmål: "Hvilken skapelse er du mest stolt av?"
"California Design" er en del av Pacific Standard Time, et enestående samarbeid mellom kulturinstitusjoner over hele Sør-California som forteller historien om opprinnelsen til kunst- og designscenen i LA. Pacific Standard Time er et initiativ fra Getty.
Klikk her for å se en morsom tidsforløpsvideo av pakkeprosessen.
For å finne mer om Eames Foundation, klikk her.
For høydepunkter fra utstillingen, sjekk ut denne lysbildefremvisningen i California Design: Living in a Modern Way